Премьеры недели: битва каверов на хит Степана Гиги и вокальный дебют гитариста Ziferblat

– Это одна из самых свежих песен из альбома, которую я написал лично. Я хотел передать состояние, когда ты уже не можешь держать это в уме и будто начинаешь терять контроль. Это когда "уезжает" крыша от любви. Я написал ее дома под акустику, принес ребятам, и мы вместе ее аранжировали. Она очень проста, там всего четыре аккорда. Мы сделали демо, а потом записали ее в студии, – рассказывает гитарист и композитор Валентин Лещинский.

- Музыкально нам хотелось немного похулиганить - и получилось такое сочетание панка с нежностью. Это для нас обоих действительно очень близкая история — и у меня, и у Славы часто настолько загружен график, что реально не хватает времени просто провести несколько часов с любимым человеком, потому что календарь трещит. И хочется напомнить – и себе, и людям, – что важно находить хотя бы немного времени, просто побыть вместе, пообниматься, почувствовать энергию друг друга, – рассказывает Kler.

— Это песня об ответственности за собственную реальность. О том, что даже в состоянии полного серо всегда остается возможность движения. О том, что только мы строим свою жизнь и прописываем свои правила в ней. Главный лирический герой врывается в ваши уши, как цунами, смывает все на своем пути и готов бороться до конца.

– Я очень благодарен семье Степана Гиги – его дочери Квитославе и сыну Степану – за то, что они позволили дать этой песне новую жизнь. Для меня это большая честь. Мы долго вели переговоры, но, наконец, эта композиция сможет зазвучать громко - так, как при жизни звучали все песни Степана Гиги. Очень грустно, что от нас идут такие таланты, но я радуюсь, что имею возможность прикоснуться к легенде, — говорит Никита Киселев.

- Эта концептуальная история написана, чтобы привлечь внимание общества как в Украине, так и за ее пределами к трагическим событиям того времени. Ведь сейчас над миром снова стоит вопрос похожей проблематики и угрозы, — комментируют участники ДК Енергетик.

- Эта песня – мой способ поделиться тем, что наверняка переживала каждая девушка. Я хотела создать что-то, что заставит улыбнуться и сказать: "Да, это обо мне!", - комментирует артистка.

- "Хаос" – это продолжение нового витка в моем творчестве в электропоп стиле. Это трек для прослушивания в машине, в комнате на громкой колонке или в наушниках — для танцевального и драйвового настроения. Но за этой легкостью важная идея: это песня для тех, кто принимает свой внутренний беспорядок и не гонится за идеальностью, — говорит певица.

- Представьте, что вам где-то 16 лет и вы у бабушки на каникулах в селе далеко за городом. Там, где звезды так близки, как фонарики, к которым можно прикоснуться рукой. У вас нет мобильного телефона, вы максимально сфокусированы на том, что видите вокруг, рядом любимые друзья, любимые люди. Вам просто и хорошо.

– Это история не о балете и даже не о сцене. Это о состоянии, когда ты наблюдаешь за совершенством и понимаешь, что она всегда на расстоянии вытянутой руки. Когда появилась идея реализовать такую ​​идею, кого запросить вопрос даже не возникало. Я очень рад, что Катя сразу согласилась. Нас давно объединяет больше одной работы, – комментирует DISCOMAN.

- "сині очі" для меня в этой композиции – это символ определенного заблуждения. Люди говорят, что синие или голубые глаза чисты и дают чувство доверия, но в этой истории я хотела показать факт того, что первоначальная мысль и чувства могут быть обманчивыми. Мы влюбляемся в картинку, в визуал, и любим дальше его. Мы иногда не видим, что стоит за этим, и как мы угасаем в этом. Это тот самый случай, когда стоит оглянуться вокруг, убрав всю эту пелену из виду, и понять, что ты стал сознательным заложником представления о любви».

– Мы хотим показать, что ментальное здоровье – это не стыд, а ежедневная работа. Забота о себе и о тех, кто рядом – крайне важна. Сегодня, когда многие переживают тревогу или депрессию, мы решили, что этот трек не может быть просто музыкой. 20% средств от прослушиваний и продажи мерчу будут направлены на бесплатную психологическую помощь тем, кто в ней больше всего нуждается, – говорит вокалист группы Андрей Федчик.

– "Зоря" для меня – это что-то очень личное. Этот образ есть в каждом из нас. Она не говорит и не обнимает, но не солжет. И примет тебя любым, – делится артистка.

– Любая моя песня вдохновлена ​​людьми и событиями из жизни, и эта композиция не стала исключением. Она вдохновлена ​​безгранично сильными душой людьми, у которых в один момент разрушается и меняется все в жизни, но они так же остаются прекрасными, хоть и истощенными. Когда они проходят этап от страха быть слабыми, уязвимыми и нуждаться в помощи, чтобы осознать, что именно в этом их сила. Иногда важно разделить одинокую тишину боли и уязвимости с теми, кто громче всех.

– Эта песня – это прежде всего художественный образ, который я очень тщательно выстраивала как артистка. Для меня это была не просто история или набор слов, а попытка создать определенное настроение и атмосферу, в которой можно почувствовать больше, чем прямо сказано. Хотя в ней нет прямого пересказа моей жизни, этот образ позволил мне передать те глубокие эмоции и эстетику, которые я давно хотела воплотить в своем творчестве. Это о внутренних ощущениях, которые сложно объяснить, но очень легко узнать, когда ты их проживаешь.

- Бывают моменты, когда хочется поставить все на паузу и разобраться в себе, но твоя вселенная все равно оборачивается вокруг одного человека. Это песня о невидимой нить, которая держит нас вместе даже тогда, когда мы пытаемся скрыться, — делится KRISTONKO.